सांस्कृतिक आदान-प्रदान: ताकाशी मुराकामी एलए-प्लस, उनके पसंदीदा स्पॉट पर ले जाता है

ताकाशी मुराकामीपल रहा है। कुछ मंडलियों में, कलाकार (और सामान्य रूप से युद्ध के बाद की जापानी कला) के बारे में उत्साही-वाई as . के रूप में हैरयान हंस का छोटा बच्चा, लड़कियाँ,तथाशानदार गेट्सबाईरीमेक. गुगेनहाइम वर्तमान में जापानी-केंद्रित दिखा रहा है ' गुटाई: शानदार खेल का मैदान , MoMA के पास अभी एक ब्लॉकबस्टर प्रदर्शनी थी ' टोक्यो 1955-1970: ए न्यू अवंते-गार्डे , 'फ्रेंकोइस पिनाल्टइस वसंत में वेनिस बिएननेल के दौरान प्रदर्शित होने के लिए अपने स्थायी संग्रह से जापानी कला के चयन की योजना बना रहा है, और ब्लम एंड पो इस साल के अंत में टोक्यो चौकी खोल रहा है। जपोनिस्म फैशन में भी कठिन चलन में है (वास्तुशिल्प किमोनो आकार और जटिल कढ़ाई सेलाइन से डायर तक के कई रनवे पर फिर से), भोजन (डेविड बाउलेब्रशस्ट्रोक के साथ कैसीकी-शैली के भोजन को फिर से जीवंत कर दिया है, और ले बर्नाडिन अब साशिमी-शैली के समुद्री भोजन परोस रहे हैं), और फिल्म (सुशी के जीरो ड्रीम्स2012 में Apple TV पर सबसे लोकप्रिय डॉक्यूमेंट्री डाउनलोड में से एक था, और **अब्बास कियारोस्तमी'**sजैसे कोई प्यार मेंइंस्टेंट इंडी डार्लिंग बन गया है)।


मिश्रण में मुराकामी डालें। कलाकार ने की पसंद के साथ अपने अत्यधिक रचनात्मक सहयोग के माध्यम से पॉप संस्कृति सुपरस्टारडम के लिए रॉकेट कियामार्क जैकब्स, कान्ये वेस्ट,तथाफैरेल विलियम्स,लेकिन उनके करियर की शुरुआत नब्बे के दशक में हुई। उसके बाद, युद्ध के बाद जापान में एक संपन्न कला बाजार की कमी के साथ अपनी निराशा से प्रेरित होकर, मुराकामी ने एक ऐसी रणनीति विकसित की जो पहले पश्चिमी कला की दुनिया में अपना निजी ब्रांड स्थापित करेगी और फिर खुद को जापान में वापस आयात करेगी- और महान परिणाम के साथ। न केवल वह अपनी जन्मभूमि को मानचित्र पर वापस लाने में सफल रहे, इसने मुराकामी को अपना स्वयं का ब्रह्मांड बनाने की अनुमति दी, जिसमें उच्च कला और व्यावसायिकता का उनका अनूठा संश्लेषण सर्वोच्च शासन करता है।

प्रसिद्ध दृश्य बच्चे
ताकाशी मुराकामी

ताकाशी मुराकामी

फोटो: (सी) 2013 ताकाशी मुराकामी / कैकई किकी कं, लिमिटेड सर्वाधिकार सुरक्षित। / सैमुअल कहन; (सी) 2013 ताकाशी मुराकामी / कैकई किकी कं, लिमिटेड। सर्वाधिकार सुरक्षित। कैकई किकी कं, लिमिटेड सर्वाधिकार सुरक्षित। (सी) 2013 तकाशी मुराकामी /

फिर, यह उचित है कि इस सप्ताह लॉस एंजिल्स में, सतह से घिरे शहरों में सबसे चमकदार, सभी की निगाहें मुराकामी पर होंगी। यह अवसर ब्लम और पो के साथ कलाकार की छठी एकल प्रदर्शनी और 'मुराकामी' शीर्षक से 2007-2009 के यात्रा सर्वेक्षण के बाद से संयुक्त राज्य अमेरिका में उनकी पहली प्रमुख प्रस्तुति को चिह्नित करेगा, जो उनकी लाइव-एक्शन फीचर फिल्म के विश्व प्रीमियर के साथ मेल खाता है,जेलीफ़िश आँखें।ब्लम एंड पो कोफाउंडर कहते हैं, 'समय काफी अद्भुत है कि यह अन्य सभी गतिविधियों के बीच में स्मैक हो रहा है जो युद्ध के बाद की जापानी कला में और उसके आसपास हो रही है।'ब्लम टीम।दीया आर्ट फाउंडेशन के निदेशक और लंबे समय से मुराकामी पर नजर रखने वालेफिलिप वर्गेनयह अंतर्दृष्टि प्रदान करता है: 'ताकाशी ने अपने काम में आभूषण और सजावट, मनोरंजन और उद्यमिता की एक सच्ची समझ लाई है - जबकि कई वर्जनाओं और रूढ़ियों को संबोधित करते हुए कि पश्चिम द्वारा जापानी संस्कृति को कैसे माना जाता है,' वे कहते हैं।


एल.ए. पते के बावजूद, हालांकि, पर काम ब्लम एंड पोए ऐसा लगता है कि कलाकार के हस्ताक्षर चमकदार 'सुपरफ्लैट' से हटकर एक अधिक सूक्ष्म, आकर्षक शैली की ओर काम करता है। यह एक पोस्ट-फुकुशिमा मुराकामी है, जो 3.11 के आघात से पीड़ित है, जो सक्रिय रूप से अपने और अपने देश के अतीत, वर्तमान और भविष्य का सामना कर रहा है। 'पिछले साल मैंने कतर में एक एकल प्रदर्शनी आयोजित की थी जहां मैंने 100 मीटर लंबी पेंटिंग का प्रदर्शन किया था जिसे कहा जाता है500 अरहत,'मुराकामी कहते हैं। 'वह टुकड़ा 2011 में जापान में हुई प्राकृतिक आपदाओं से प्रभावित था और 'धर्म,' 'सामूहिक आपदाओं' और 'कला' के धागे के बीच एक लिंक स्थापित किया, जो जापानी संस्कृति में लंबे समय से महत्व रखता है। इस शो के लिए, मैं अरहत मूल भाव पर लौट रहा हूं (जिसका नाम संस्कृत से लिया गया है और इसका अनुवाद 'एक ऐसे व्यक्ति ने किया है जिसने ज्ञान की स्थिति हासिल की है'), लेकिन मैंने इसे अपने अधिक पहचानने योग्य कलात्मक ब्रह्मांड में भी ले जाया है। मुराकामी आगे कहते हैं, 'मेरा मानना ​​है कि युद्ध के बाद की जापानी कला की रूपरेखा में हम जो देखते हैं, वह यह है कि बड़ी कठिनाई के बावजूद, यहां तक ​​कि एक पहचान से वंचित, मनुष्य अभी भी अपनी कलात्मक इंद्रियों का उपयोग करके भविष्य के लोगों को संदेश प्राप्त करने में सक्षम हैं। ।' जब उनसे उनकी शैली में कथित बदलाव के बारे में पूछा गया, तो मुराकामी ने जवाब दिया, 'यह शायद इसलिए है क्योंकि मेरे स्टूडियो का कौशल स्तर बढ़ गया है और हम पहले की तुलना में बड़े पैमाने पर काम करने में सक्षम हैं। ऐसा लग सकता है कि मैं पारंपरिक जापानी कला की ओर लौट रहा हूं, लेकिन अतीत की ओर देखने की प्रवृत्ति हमेशा मेरे काम का हिस्सा रही है। मेरा अनुमान है कि धार्मिक विषयों के साथ उस प्रवृत्ति के संयोजन ने इसे और अधिक विशिष्ट बना दिया है।”

शो के अन्य मुख्य आकर्षण में राक्षसों और वृद्ध बौद्ध भिक्षुओं की काल्पनिक परिदृश्य में तीन आकर्षक पेंटिंग हैं, मुराकामी की पहली दीवार पर चढ़कर मूर्तिकला कैस्केडिंग खोपड़ी के सावधानीपूर्वक गणना किए गए विन्यास को चित्रित करती है, साथ ही साथ मुराकामी और उनके प्यारे कुत्ते की चित्रित स्व-चित्रों की एक श्रृंखला है। , पोम. एक और स्टैंडआउट आग की लपटों में घिरी एक बड़े आकार की खोपड़ी की एक स्मारकीय मूर्ति है, जो उस प्रतिमा का संदर्भ देती है जो जापान के आसपास के बौद्ध मंदिरों में पाई जा सकती है।


यह पूछे जाने पर कि लॉस एंगल्स शहर ने उनके काम को कैसे प्रभावित किया, कलाकार ने जवाब दिया, 'जब सेहीरोज स्केल्टर,मैं लॉस एंजिल्स कला दृश्य से मोहित हो गया हूं, और कई कलाकार जिन्हें मैं दोस्त कहता हूं, वे भी एलए में रहते हैं और मेरे पहले क्यूरेटोरियल प्रयास, 'सुपरफ्लैट' के बाद से, शहर मेरे लिए बहुत अच्छा रहा है। ऐसा प्रतीत होता है कि टोक्यो की तरह लॉस एंजिल्स ने मुराकामी की सभी आंखों को पकड़ लिया है।

जैसा कि मुराकामी ने शहर के कला परिदृश्य पर अपना काफी प्रभाव डाला, कलाकार ने साझा कियाप्रचलनउनके कुछ पसंदीदा एलए हंट्स।


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फोटो: (बाएं से दक्षिणावर्त) जस्टिन बील; उद्घाटन समारोह के सौजन्य से; (सी) 2010 म्यूजियम एसोसिएट्स / एलएसीएमए / एलेक्स वर्टिकॉफ; बुक सूप के सौजन्य से